又刷屏了！这次的「中国唱诗班」不一样！

经常关注wuhu的小伙伴一定知道一部中国风的动画系列剧——中国唱诗班，wuhu把每一期唱诗班的内容都做了最详细的专题，比如：

《元日》和《相思》

《游子吟》

今天，中国唱诗班系列第五部来了！

《夜思》

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相信看完的小伙伴们一定都会觉得

这一部和以往的不一样！

是不是有很多想了解的幕后？

别着急！

wuhu君请来了幕后主创

让我们一起进入

wuhu专访第188期

中国唱诗班幕后主创团队专访

导演：彭擎政

《京剧猫》系列动画IP创始人兼总导演，《中国唱诗班》系列之《元日》《相思》《游子吟》《饮湖上初晴后雨》等现象级中国风动画短片，全网点击已破十亿。 而且还是国内多部现象级获奖动画广告导演。

监制：林旭坚

林旭坚，青年导演，兆德文化创始人，“发现公益·红计划”发起人。代表作《我的中学时代》、《创业三章》、《关于秋的只言片语》、《安乐》等。

编剧：李夏恩

历史学家，负责历史纪录片的史料考证与大纲撰述，曾任《看历史》杂志首席编辑，目前为《新京报》书评周刊社科历史版特约撰稿。

作曲：易凤林

1963年生，毕业于上海音乐学院，中国音乐家协会、中国传统音乐学会会员；任嘉定区文联副主席、嘉定区易凤林音乐工作室。作品《踏响新节奏》《山里哥哥山里妹》获中宣部“五个一工程奖”，《中国唱诗班》获2012国家文化部“中国金唱片奖”

配乐：韦卓成

韦卓成是全职音乐制作人。音乐风格涵盖流行，极简，管弦和中国风等。目前已经完成多部剧集，广告，纪录片和动画配乐并多次获得国内外奖项。先后毕业于浙江传媒学院录音系和旧金山艺术大学音乐制作专业。赴美深造期间，师从多位好莱坞配乐人并得以尝试制作不同时期和风格的配乐。目前定居上海，正筹备其个人音乐工作室。

wuhu君：首先，恭喜彭导又出新作品啦！不知不觉中国唱诗班系列都已经完成了五部！中国唱诗班系列作品根植于文化传统和历史的情景再现，以动画和诗歌结合的新形式让观众眼前一亮，开播以来深受大家欢迎，截止目前，据不完全统计，中国唱诗班系列已经有上十亿左右的播放量了，今天，新作《夜思》也在全网公开了，可以分享一下此刻的感受吗？

彭擎政：实不相瞒，每一部发布前，无论是我还是主创所有的成员应该都是带着无比的紧张、期待，顶着巨大压力来面对不可预知的社会反馈。我做了这么多年的片子，目前而言应该就是《中国唱诗班》系列的短片给我的压力和难度最大，她倾注了团队太多太多的心血。

就我本身性格而言，即便之前几部收获了这么多的赞誉，也丝毫不敢自负地评价这部片子有多好，但是无论结果怎么样，我们这个幕后大家庭全都倾注了力所能及的努力去让她尽善尽美，我一直和团队说的一句话就是，无论结果怎么样，我们尽力就好，不留遗憾！

wuhu君：《夜思》这个故事讲述的是民国第一外交官顾维钧的故事，纵观他的人生履历是非常丰富的，从年少再到成长，有非常多的故事可以去塑造，当时是怎么确定下来将故事的主线确定在“九一八”的？这个创作的制定和实施的过程可以分享一下吗？

彭擎政：顾维钧是唱诗班系列主角里最有知名度，最有故事同时也是最有争议的一个。从巴黎和会到联合国入常签字等等享誉国内外的著名事迹特别多，之前就有一部很有名的电影《1919》讲述他在巴黎和会上舌战群儒捍卫国家主权的事，所以这部我和监制都觉得没有必要再重新讲述一遍巴黎和会的故事。

在反复翻阅了片中另一主角撰写的《顾维钧回忆录》后，我们毅然选择了他并不太为人知的事件——九一八事变后随同李顿调查团赴东北调查伪满洲政府的阴谋证据。

这次事件虽然没有阻止日本日后侵华的行为，但是从国际外交手段上却取得了最终的胜利，值得被我们中国人所记住。

李夏恩（编剧）：顾维钧这个故事其实早在很多年前就已经构思框架了，当时是作为一个电影剧本来构想的，但因为种种原因，电影半途中辍，但这个构思却觉得很有意思，于是保留下来，作为一个动画短片来呈现。

叙事结构主要参考了两部很出色的传记电影：《铁娘子》和《第一夫人》。

《铁娘子》和《第一夫人》

这种记忆闪回式的叙事方式其实给导演和动画设计制造了相当大的麻烦，特别是转场的设计，这部片子涉及到现实-记忆两个时空之间的切换，本来已经很复杂了，又加上在下特别信奉自然转场，对黑幕和白幕作为转场方式有种天然的排斥，所以写的时候就觉得脑细胞不够用。

记得剧本第三版交上去之后，彭兄来了电话，说：“哇！这个设定会很复杂啊，特别是转场，跳入跳出的，做不好观众会觉得很乱的。”在下沉默了一会儿回答道：“啊，那还请彭兄尽力而为罢。”

其实彭兄说得很有道理，因为按照时间先后发展的单线故事做起来比较容易，而这部动画却有两条明线一条暗线，还涉及到伏笔。对一部15分钟的片子来说结构确实太复杂了。

当时非常认真地考虑过是否要删掉历史学家唐德刚对晚年顾维钧进行采访这条线，然后把剩下的两条线按照时间顺序做交叉叙事，这样结构会简单一些，制作起来也会比较容易。

并且还有一个客观原因，资金当时也很紧张了，如果有多少钱就花多少钱的话，那么这部片子算上片头片尾时长是不能超过十分钟的。

所以，剧本讨论时，超过80%的可能性最后呈现出的片子，只是一个简单的顾维钧的调查经历。

但是，最后大家讨论了之后，决定还是有必要冒这个险的，因为必须尊重一个历史基本史实：我们现在对顾维钧之所以能如此了解，端赖当年唐德刚对顾维钧做了口述史采访，整理成了《顾维钧回忆录》，而这本书也是这个片子立足的基础。所以最后还是保留了这条线。

为了让这三条线衔接尽可能做到自然，导演彭兄可谓费尽心力。

诸位把它和日本动画大师今敏的《千年女优》对比一下儿，就会明白其中的苦心。这部16年前的动画巨制在蒙太奇的运用上可谓天纵造妙，至今难于比肩。有如此被动漫界几乎奉为神作的巨制在前，导演和监制承受的压力可想而知。至于这样做是不是明智，只能留待观众去判断了。

故事情节上，第一版的原剧本是包括巴黎和会内容的，这部分内容占了原剧本的大致五分之一的内容，后来与导演和监制两位大大进行讨论后，决定删掉这部分内容，一方面是因为电影《我的1919》已经呈现了这部分内容，在动画里又出现几个类似的片段显得冗余，二来这段情节里最有戏剧冲突的部分可以放到“九一八”事变发生后，学生们站在南京外交部大楼门外抗议的情节中来。

剧本第一版的核心故事就是“九一八”之后，顾维钧作为国联调查团赴东北调查伪满洲国成立真相的经历。因为这段故事鲜为人知，但对顾维钧来说却又关系匪浅。这是他人生中唯二与死神擦肩而过的冒险经历中的一次，也是他外交生涯中最重要的一笔。

他在东北的所见所闻，证明了即使在沦入敌寇蹂躏之下的中国民众，隐忍的身体中仍然跳动着一颗坚强反抗的心。翻阅史料时，看到那些东北老百姓秘密呈递的请愿书令人十分动容，有许多递交请愿书的人都被抓捕后消失了，至今连名字都不知道。这部片子更是献给这些无名英雄的！

wuhu君: 原来是这样，听前辈们分享完真是受益匪浅，说到唱诗班系列里的每个作品篇幅都比较短，却能在短片中表达出细腻的情感和严谨的构思，在《夜思》中，剧作大体分为三幕，又能将内容环环相扣，在结尾中对“外交家”的诠释又给人以升华之感，想问问主创们当时在将真实故事改编的过程是怎么去设置的呢？片中的剧情哪些是真实的，哪些是戏剧冲突夸张的需要的？

彭擎政：唱诗班的每一部作品就像一壶壶陈酿，虽然没法让人尽兴，但是一定是会让人意犹未尽，口齿留香。这部涉及到的角色之多，场景之多，以及时间跨度之复杂，难度上是前几部不曾有过的。我在创作分镜头的时候第一时间想到的就是日本著名导演今敏的《千年女优》，巧妙地运用了蒙太奇的转场来把复杂的故事娓娓道来。

剧本其实推翻过几次，都是因为我和监制觉得戏剧冲突不够强，所以我们是有杜撰部分的，等于把几个月的事件浓缩到一天发生，但是那些事件确实是实际发生过的。

李夏恩（编剧）：其实这个片子的剧本写起来挺为难的，她不像过去的四部片子，历史记载就零零散散地几行话，创作空间比较大。但顾维钧是个大家都非常熟悉地人物，他的经历，甚至是一些细节，如果仔细查考，都能还原出来。

所以，这就给剧本加工增加了相当大的难度。最开始时，在下还畏首畏尾，不大敢在史实上进行太多的改动，最后，是在监制与导演两位大大的鼓励下，才小心地一步步从史实的窠臼里迈出来，将虚构的情节融到真实的历史之中。毕竟动画片不是纪录片，而真实事件也未必能呈现出戏剧性，所以虚构不可避免，而且比重还相当大。可以说，在故事背景和基本框架是真实的基础上，除了个别两三个细节基本是还原历史之外，其他细节都是虚构的。

举例来看，片中设计了一场惊险的爆炸案，算是一个小高潮。但这起爆炸案其实完全是虚构的，并未真实发生过。

日本人确实打算用炸弹暗杀顾维钧，但是在调查团回程路过长春的火车上，不过顾维钧因为没有单独乘坐这列火车而幸免于难。

顾维钧确实遭遇过一次炸弹袭击，时间是在1924年5月16日，炸弹在顾维钧在北京的住宅中爆炸，炸伤三名仆役，其中一名伤重不治死亡，顾维钧幸而离爆炸点较远，未受伤。凶手寄送炸弹的目的，据分析应该是顾维钧与苏联代表加拉罕签订条约，出让外蒙权益，遭到顾维钧拒绝后，恼羞成怒，才以炸弹威胁的。但由于日本人确实考虑过用炸弹暗杀顾维钧，因此放在这里尽管虚构，也并不违背历史真相

但虚构的尺度在哪里呢？

在下认为一个最基本的底线是，让片中的人物的所作所为、所思所想，必须就像是那个时代的人。片中的顾维钧经历的一些事情，未必是真实的顾维钧经历过的，但要做到，让真实的顾维钧来到片中虚构的环境中，他也会这样说，这样做。即使是虚构，也能呈现出一个在历史中真实存在的人符合其真实本性的一面，这也就是尽量在虚构之中尊重了真实。

wuhu君：对于外交家感悟升华这一段是你们提炼出来的？还是顾先生就是这个意思？我觉得这一块升华再加上结尾的音乐以及幕后真实的视频，让人特别记忆犹新。

彭擎政：关于最后那句让人起鸡皮疙瘩的话，其实是顾维钧本人说过的，这句话非常精彩，同时也非常有深度，顾维钧在经历了这么多大风大浪民族存亡的事件之后，才能在晚年平静地说出这句话，而我们在得知有这句话的时候，没有任何考虑就认定了它是全片的最后一句对白，那刚好也和易凤林老师的那首《夜思》前后呼应，将全片推上高潮。

wuhu君：中国唱诗班系列前四部都是以古代和中国风的元素去呈现，给人以唯美和暖心的观感，而这次的《夜思》把时代变到了民国，所有人物的装扮都在近代，还有涉及到外国人和日本人的设计，故事和情感会夹杂着现实元素，想问问主创们，在创作这部作品时，相较于前面几部，给您带来了那些挑战和困难？可以展开来说说。（比如从故事、角色设计、情感和主题各个角度做一些分析）

彭擎政：这部的“难”是全方位的，我仅从导演角度来阐述。人物、事件、时空上的复杂是毋庸置疑的，但是这部对我个人而言最大的难度就是镜头的调度以及人物的表演。这部制作起来有点像之前的《建国大业》系列电影，角色太多导致分摊到每个角色上的时长就非常有限，那在每个角色的轻重比例上就要非常考究，否则观看起来就容易错乱，毕竟不是电影或者电视剧有那么多的空间来做角色出场和铺垫，所以角色的饱满和记忆度就全堆加到表演上。

因此，从分镜头阶段，我在每个角色的表演就花费之前几部一两倍的时间去细化一些细微的表演，特别是在设计顾维钧和本庄将军交谈的那场戏，两个角色都必须压住自己的脾气，笑脸相对但是气氛上必须剑拔弩张，这个对于微表情微表演的要求就非常高。同时文戏的同时，又不能让节奏平淡，所以又需要一些爆发点，所以这场戏顾维钧和本庄将军的情绪就“转嫁”给了他们的侍卫。

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来看看彭导创作的故事板

李夏恩（编剧）:这部片子服化道考证花的很多功夫，主要是因为当时伪满洲国仓促成立，许多伪政权官员警员制服都很混乱，又无充足的档案资料和照片可供参考，只能从文献的细节和照片的角落里一点点儿挖。如果没有在下两位做军事史的好友孟凡萌和王戡提供的大量文献和图片，这几乎难以完成。

在角色塑造上，当然，还是那句话，要让片中人物符合历史中真实人物的身份、性格和言谈举止。这一点上，一些长久以来形成的思维定式在最开始给我们造成了很大的麻烦。很多人认为外交官在演讲说话时应该是大义凛然、慷慨激昂，激情澎湃的。

那部影响很深的电影《我的1919》里塑造的顾维钧在巴黎和会上演讲就是这种形象。观众也许看了会很欣喜，也很激动，自豪感爆表。但可惜的是，真实的顾维钧绝对不会是这样的，恰恰相反，他对这种激情澎湃、刻意作出煽动性的语言行为都嗤之以鼻。

国际场合何等庄重肃穆，一位合格的外交官应当始终彬彬有礼，不卑不亢，喜愠不能轻易形于色，如此，才是一位合格外交官最基本的素养。那种在讲台上横眉立目，辞色俱厉，动辄以警告斥责鼓动情绪的人，在国际舞台上无异于跳梁小丑，反而会被人轻视。

因此，这部片子中的顾维钧是绝对不能有《我的1919》里那样夸张的语言动作表情的，哪怕是面对本庄繁将军这样策动伪满洲国成立的狡诈对手，也要气定神闲，但语言之中，却可绵里藏针，让对方哪怕哽着喉咙被迫吞下，还要对你连连称是，这才是一位外交官的气度。所以，导演如何把控人物情感，难度是非常高的。

彭兄把第一版分镜拿来给在下看时，还出了一点小争执。

当时在下看过顾维钧在火车上和他与本庄将军对话这两段后，对他说，这里头顾维钧情绪显得太激烈了，他是那种喜愠不形于色的人，不会有这样激烈的愤怒，眉毛不会总是这样立起来的，也不会总皱着眉。他脸上的表情应该是很平静的，很冷静的，没有大喜大怒的样子。

这种观点虽然符合历史上顾维钧的形象，但却不符合角色人物的表现，因为没有情绪起伏，人物性格不好表现，而且也太平淡了。彭兄批评道：“你的意思就是把顾维钧弄成面瘫脸，从头到尾都是一副不冷不热的表情，不就是面瘫脸吗？”关于这一点后来反复“折腾”了很多次，最后才呈现出片中顾维钧的形象，表面上波澜不惊，但你会发现许多细微地表情，微笑里藏着嘲讽，平静中含着沉思，这种细微的表情是最难达到的效果，也是导演和动画设定人员最“折腾”的挑战。

关于这样的细节，片中还有许多。举凡家具、服饰、背景装饰，乃至一个小道具等等，都有出处、所以，真的很有必要一帧一帧地看，才能看出藏在里面的“端倪”来。

马超(场景美术)：这次夜思的美术风格定为了水彩风，之所以锁定水彩风格，是因为想着会有很多的欧式建筑，和现代化的设施，从老照片里看到当时的哈尔滨还是把我吓了一跳，繁华的让我感觉根本不像在中国，当时的东北建筑风格十分有特色，是多国文化交流的产物，Joseph Zbukvic和Chien Chung Wei 的水彩画恰好能够很好的表现这一切，而且本身他们的画风也很贴近片中想要烘托的气氛。

其实在我得知要做民国时期的故事的时候，脑袋里第一个想到的画面就是约瑟夫的水彩画，但是我知道制作难度相当大，对场景团队这边是极具挑战的，我们尝试了各种方法想尽量还原水彩的视觉效果，经过多次尝试最终定下来的制作方法也和之前大不相同，我们面临的是全新的挑战。在片中我们还尝试做了一些三维的东西，但是效果不太好，所以又全部替换为手绘，基本上在片中出现的车啊、飞机啊什么的都是我们绘制的。

制作中最困难的地方有三个：一是如何表现水彩质感，定风格的时候肯定是最头疼的，比这个更头疼的是要解决怎么大家画的才能都一致这个问题；

二是飞舞的窗帘，身为美术的我要独自绘制窗帘飘动的原动画草图，然后把他逐帧绘制为背景，基本上屋子里会动的都动起来了，这就是传说中的动转背；

三是冰花叠画，直到最后我都没想好怎么样表现是最好的。

十几个场景的小伙伴，为期六个月的场景制作，两百多张图，凝结了我们所有人的智慧和汗水。唱诗班团队的所有人都很优秀也很用心，正因为大家的共同努力才能有今天的唱诗班系列，动画是团队协作的产物，每颗螺丝钉都有他的意义。

贾如卿（后期）：夜思相对于其他四部唱诗班系列动画，故事架设的年代跟当下最接近，观众会更加熟悉，对于后期来说需要更加真实更加舒服的气氛营造让最终呈现的画面更有代入感， 更好的服务故事。

首先本片对于模拟摄像机景深模糊的处理减少了很多，为了配合整体的美术风格，尽量不破坏场景的水彩风格，后期上花了更多时间细致地去研究还原角色在小光圈摄影前提下的光影和空间关系 ，利用增加明暗对比和边缘高光的处理方式让平涂的角色富有了体积，（ps:由于监制和导演最开始的时候就考虑本片会出现硬朗的光影，所以本次唱诗班系列夜思也是第一次让动画在部分镜头的角色身上添加了阴影,加上后期的处理表现力倍增）当然对于一些特别需要景深来表现气氛的镜头我们还是加了比较大的景深效果，美术大大在每一张场景上都倾注了特别多的心血，后期虚掉的时候着实于心不忍......

其次唱诗班系列第一次大体量的加入了CG特效和动画，爆炸区的浓烟，燃烧的旗帜，老火车的滚滚蒸汽·····都给整个影片增添了更多的表现力，由于场景美术风格的限定，一些CG动画的镜头需要后期在美术和动画的帮助下添加各种纹理和Ae特效，最终融入整个场景，另外一部分依靠美术提供场景道具素材，后期调整动画合成最终呈现出来类似三维空间的效果也让大家对于是否是三维真假难辨。

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最后由于这部戏的结构上大量的运用了蒙太奇和记忆闪回，来回在不同时代不同场景中穿梭，后期在光影处理上更加谨慎，运用了很多光效和光影相互影响衔接的处理手法让镜头看起来更加流畅。

并且在个别镜头的处理上，后期参考了一些实拍和舞台灯光的表现手法，角色氛围更加戏剧化，给片子带来了不一样的感觉，希望大家能够喜欢，也希望大家多多关注我们，给我们更多鼓励。

韦卓成（配乐）：首先，这次《夜思》的配乐和之前几集的风格都不太一样。之前几集的故事和音乐都以国风为主，而这部戏因为时间和地点变成了近代所以我们音乐上的改变也是显而易见的。

《夜思》的配乐主要以弦乐，管乐，打击乐和电子乐为主。弦乐和管乐的加入很好的表现出丰富的情感变化，尤其管乐的加入很好的烘托出一种历史的使命感。在危机的时刻，配乐加入有层次变化的打击乐和电子乐来制造紧张，刺激和悬疑的气氛。这些配乐处理方法和一些动作大片相似，同样，这样处理难度上也比之前的系列提高了不少。其次，这次的配乐体量比之前几集都要大很多，配乐加起来有超过10分钟。

所以如何设计留白和配合每场戏的剧情推动也是配乐创作初期花了大量时间考虑的问题。最后，易凤林老师创作的主题曲同样以不同变奏方式出现在重要的段落并且和结尾主题曲连成一个首位呼应的配乐。虽然主题曲是五声音阶来创作的，但配乐在改编的主题曲的时候从新解构加入新的和声和变奏来贴合剧情的需要。这次的配乐对于我们中国唱诗班系列来说是一个新的尝试，希望大家会喜欢。

wuhu君：片名叫《夜思》，顾先生的交谈内景和火车上都在夜思，结尾对外交官的诠释时响起了“床前明月光...”的音乐，李白表达客居思乡的情感和顾先生交相呼应，请问主创们当时在选择片名和主题诠释上，将两者是如何进行串联的？

李夏恩（编剧）:这其中没有需要深入诠释的意义。首先，这部动画是嘉定区政府的文化宣传项目，所以只能从嘉定本地找人物和故事。顾维钧晚年旅居海外，思念故土的故事，与《夜思》这首诗的主题很吻合，所以就用这个故事了。

其次，顾维钧在晚年写给故乡嘉定的字：“露从今夜白，月是故乡明”表达了深切的思乡之情，这幅字目前收藏在嘉定的顾维钧纪念馆里。可以说是这幅字最终将顾维钧的故事钉在在《夜思》这个选题上。

最后，因为这个系列的片子总是处于资金紧张的状态，不知道这部做完了下部还有没有钱做，每一部都可能是最后一部，大家就商量着，先挑最有意义的做出来吧。顾维钧是这几部片子里制作难度最高的一部，如果再拖，很可能到最后也做不出来了，所以趁着还有能力的时候，就试着去做一做。还好做出来了。

这个理由听起来确实有些狼狈，但这就是现实状况。我们这些人走到现在，也还是抱着走一步看一步的心态，但尽管如此，我们会保证把每一步都尽量走好。现在，几乎每一部新的国产动漫在上映前，都会打出“国漫复兴”“时代标志”“打开的正确姿势”之类的旗号。

但往往其兴也勃，其息也忽，彤云电闪之后，只留下一片湿过的地皮。与那些大制作比起来，我们的短片不过几线雨丝而已，但倘使它能渗入地下，滋养出几茎嫩芽小花，那也就算是有价值了。这是最朴实的要求，也是我们能做出的唯一承诺。

wuhu君：感谢你们分享了这么多，到现在，中国唱诗班系列已经有五部了，可以聊一聊做了这五部的过程中彭导在创作状态和心境上都有哪些变化和成长吗？

彭擎政：从第一部《元日》开始，一步一步一部一部以来，我觉得让整个团队都在各个角度不断成长蜕变，也让中国的观众能够有机会看到不一样的“中国风”的作品的呈现，我觉得非常欣慰也非常感恩这个项目，以及一路坚持过来的所有人，这个成功真正是建立在所有人互相帮助的基础上的，缺一不可。

一部部下来，从制作呈现的层面上来讲，我觉得已经从猜测、不确定到没问题的转变，现在我很有自信说我们能接受任何制作难度上的挑战，这是强大的团队一次次的过关斩将赋予我关于画面角度的自信。

从故事角度而言，因为这个系列还是命题创作，所以难免对于编剧而言有些束手束脚，但是我相信在对于短片剧本的理解上，也有了新的感悟。我觉得一部部经验的积累，会让我更有自信迎接挑战，但也不会让我自满，因为对于我而言，能不停地，稳定品质地展示给所有关注我们的人们新的作品，而不让他们失望，才是我在这个行业的使命，我还是会继续顶着巨大的压力和乘风破浪的精神勇往直前，那同时也希望观众们对我们这个项目的特殊性多一些谅解，别再寄小刀片催更了哈。

wuhu君：最后，彭导可以和小伙伴们分享一下未来计划吗？

彭擎政：接下来我会在制作后续影片的同时，运用制作《中国唱诗班》得来的宝贵经验，来制作我的第一部大电影，因为现在还是敏感的初期阶段，所以不方便透露细节，敬请期待哈。

wuhu君：感谢唱诗班主创团队的分享，我们会一直关注你们哒！

《中国唱诗班》新书发布会暨《夜思》首映会

爱奇艺 全程直播

地点：上海展览中心 东一馆底层活动区 E7-1

时间：8月17日 下午 1:30-2:30

地点：上海展览中心媒体区

（西一馆二层w12-3“上海发布”展位）

时间：2018年8月17日9:00-21:00

发布会现场除了动画主创团队亲临现场，第五部动画新番《夜思》首映，还有唱诗班的推广大使《小猪佩奇》《花千骨》的配音演员陈奕雯小姐姐。

中国唱诗班推广大使陈奕雯

近期热文

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